Si inaugurata la struttura di “Architettura Interattiva – visioni dal Miglio Bianco” innalzata nei Giardini Orselli che,  dal 20 dicembre al 20 gennaio dalle 18:30 alle 22:30, è fruibile da tutti coloro che visiteranno il centro storico di Forlì.

Si tratta di una installazione artistica che lavora con l’Intelligenza Artificiale, realizzata dall’artista contemporaneo Igor Imhoff. Un’esperienza interattiva per avvicinare tutti alle nuove tecnologie e all’arte. Il fruitore si trasforma in un’opera d'arte digitale grazie all’intervento dell’AI che rilegge la realtà e il patrimonio culturale in chiave innovativa. La realtà interpretata dall’AI e site-specific (ovvero specificatamente creata per la città di Forlì), è progettata per restituire immagini originali con visioni legate alla valorizzazione del patrimonio artistico-culturale del Miglio Bianco, il percorso monumentale del primo Novecento che congiunge la stazione ferroviaria a Piazzale della Vittoria, un’eccellenza culturale e turistica della città di Forlì.

“Un progetto per avvicinare le persone alle arti digitali e all’intelligenza artificiale, facendoli scoprire, in modo creativo e artistico, il patrimonio architettonico della città”, commentano i curatori dell’installazione Francesca Leoni e Davide Mastrangelo della Vertov Project. “La scelta per un progetto di questa portata non poteva che ricadere su un artista multidisciplinare come Igor Imhoff che da sempre utilizza le nuove tecnologie nei suoi video e installazioni interattive, insieme abbiamo trovato la strada per raccontare il Miglio Bianco come una città ideale”.

link: Juliet Art interview

Dresscodefilm e Vertov Project presentano una masterclass incentrata sulla realizzazione di uno Spot TV.

> SPOT TV MASTERCLASS
> SABATO 21 OTTOBRE IN EXATR (Forlì)
> Dalle 10.00 alle 12.30 e dalle 13.30 alle 16.00 
> Iscriviti: [email protected]

La masterclass sarà condotta da Lorenzo Bassano e Davide Mastrangelo, due generazioni a confronto per dare uno spettrogramma ampio del TVC.
​Il corso è rivolto a chi già opera nel campo dell'audiovisivo ma anche a chi è incuriosito da questo mondo.

Attraverso delle Case History i registi illustreranno tutto il processo creativo e produttivo con le tecniche e il linguaggio utilizzato dalle case di produzione e agenzie.

- Briefing agenzia/cliente 
- Ideazione e creatività
- Storyboard e moodboard
- Trattamento 
- Pre-produzione CDP
- Location scouting
- Casting
- PPM (CDP, agenzie e cliente)
- Shooting 
- Post-produzione
- Messa in onda (specifiche tecniche e tempistiche)

Per iscriversi è necessario inviare una mail a [email protected] oggetto "Masterclass SPOT TV" indicare nella mail nome, cognome, età e richiesta. 

Lorenzo Bassano
Nato a Cesena il 14/06/1966. Si iscrive all’Istituto Europeo di Design, Corso di Tecnica Pubblicitaria. Poco dopo partecipa ad un Concorso “giovani per la pubblicità” indetto dalla regione Lombardia, vincendolo ed assicurandosi un borsa di studio. Inizia la carriera vera e propria. Nel giro di dieci anni lavora come Art Director nelle più grandi agenzie di pubblicità internazionali: Saatchi & Saatchi, Leo Burnett, Young&Rubicam, BDDP, TBWA e McCannErikson. Lavora per grandissimi Clienti, passando periodi a Parigi, Boston, Bruxelles, ideando campagne per tutto il mondo del calibro di Coca cola, Coca Cola light, Swatch, Honda, Fiat, Algida ecc.  Esattamente nel 2001 decide però di intraprendere anche la carriera del Regista pubblicitario. La svolta avviene nel giugno 2002 quando si accredita come Regista in esclusiva per Harold, casa di produzione Milanese. Gira diverse campagne ma a fine anno decide di cambiare casa di produzione, lavorando in esclusiva per la Colorado Film. Nel frattempo lavora anche per diverse Case di Produzione estere. Dubai, Kuala Lompur, Karachi, Budapest, Bucarest, Qatar, Beirut, Kiev sono solo alcuni dei luoghi dove gira commercial e corti. Firma tra l’altro una delle campagne più difficili ed ambite del 2003: patrocinata dall’Onu e trasmessa su AlJazira, AlArabia e tutte le emittenti medio orientali è basata sulla ricostruzione morale e fisica dell’Iraq. Negli ultimi anni ha lavorato molto in Asia (Singapore, Cina, Thailandia, Vietnam e Malesia) per clienti come Samsung, Castrol, Emos ma soprattutto per il mercato automobilistico asiatico come il lancio della nuova Golf7, Bora, Sagitar e CC Volkswagen e della nuova Rapid e Fabia per Skoda. Con alcuni amici apre un sito di musica live SONDCHESS.TV per il quale crea video live di concerti e backstage internazionali come Esperanza Spalding e Buona Vista Social Club nel 2013. Collabora come Direttore Creativo freelance con l’agenzia MMS Eventi lavorando su clienti come Fisherman’s Friend, Compo e Aia.
Ha inoltre insegnato per alcuni anni Art Direction e regia all’Istituto Eurepeo di Design. Autore di un opera letteraria autobiografica intitolata “0,8”, edito da Memoranda nel 2011. Ha aperto una casa di produzione di nome dresscodefilm.com che agisce con successo nell’ambito pubblicitario italiano.

Davide Mastrangelo
Nato a Eboli (SA) il 08/09/1989. Regista e videoartista italiano, diplomato all’Accademia di Belle Arti di Bologna in Fotografia, Cinema e Televisione, con una tesi sulle ibridazioni dei linguaggi tra il cinema e la videoarte. I suoi studi si focalizzano sulla ricerca di nuovi codici espressivi dell’audiovisivo. Dal mese di Giugno del 2011 crea insieme a Francesca Leoni, il duo artistico, Leoni & Mastrangelo, che lo porterà in festival ed eventi internazionali sulla video arte e performance art. Dal 2016 è co-direttore artistico di Ibrida Festival delle arti intermediali. Dal 2017 entra in PubliOne come regista. Nell'ambito pubblicitario ha diretto spot TV per Amaro del Capo, Petrus, Arancia Rosaria,  Solo Affitti, Vtiarelax e altri spot commerciali. Attualmente lavora all’ibridazione dei linguaggi realizzando audiovisivi che spaziano tra il cinema, la videoarte e la pubblicità. ​


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È dedicata a Walter Fasano l’edizione 2022 di Scolpire il tempo, rassegna invernale di Ibrida Festival diretta da Francesca Leoni e da Davide Mastrangelo (Vertov Project), che avrà luogo a Forlì giovedì 10 e venerdì 11 novembre.
Walter Fasano ha curato il montaggio di oltre settanta fra film, corti e documentari. Ha collaborato fra gli altri con Park Chan-wook, Dario Argento, Ferzan Özpetek, Trudie Styler, Igort e Bonifacio Angius. Il lungo sodalizio artistico con Luca Guadagnino lo ha visto anche aiuto regista per The Protagonists (1999), co-regista di Bertolucci on Bertolucci (2013) e co-sceneggiatore di Io sono l’amore (2009) e Chiamami col tuo nome (2017), premiato agli Oscar nel 2018.
Nel 2020 scrive e dirige Pino – Un film su Pino Pascali, che vince il Torino Film Festival e viene candidato al David di Donatello ed ai Nastri d'Argento. Nel 2021 ha firmato il montaggio di America Latina dei fratelli D’Innocenzo, in concorso alla Mostra del Cinema di Venezia.
Due gli appuntamenti che lo vedranno protagonista a Fotlì.
Giovedì 10 novembre alle ore 21 sarà presentato al Cinema Saffi il film Pino, dedicato all’artista visivo Pino Pascali: Roma, estate 1968. Pino Pascali, all’apice di un fulminante percorso artistico, muore giovanissimo in un incidente in motocicletta. Con lui scompare uno dei protagonisti di una straordinaria stagione creativa dell’arte italiana e internazionale. Cinquant’anni dopo il Museo Pascali di Polignano a Mare, terra d’origine di Pino, compra ed espone la sua opera Cinque Bachi da Setola e un Bozzolo. Il racconto del ritorno nei luoghi delle proprie origini è l’occasione per una riflessione su Pascali in una dimensione narrativa in cui spazio e tempo si piegano e si cancellano. Il film è accompagnato dalle voci di Suzanne Vega, Alma Jodorowsky, Monica Guerritore e Michele Riondino. Dopo la proiezione Walter Fasano dialogherà con il critico cinematografico Alessandro Amato.
Venerdì 11 novembre dalle ore 10 alle ore 12.30, presso il Ridotto del Teatro Diego Fabbri di Forlì, Walter Fasano guiderà una masterclass a numero chiuso sulle tecniche e le poetiche del montaggio cinematografico.
Il Cinema Saffi si trova in Viale dell'Appennino 480 a Forlì.
Il Ridotto del Teatro Diego Fabbri si trova in via Dall’Aste 10 a Forlì.
Ingresso alla proiezione: 7 euro.
Partecipazione alla masterclass: € 20 + € 10 tessera
Info e prenotazioni: [email protected]

Un insolito fenomeno di mutazione attacca l’ecosistema. Militari a caccia di una risposta si ritrovano ad affrontare qualcosa di inaspettato. Il processo di alterazione ormai è irreversibile.

REGIA Davide Mastrangelo
CAST Lala Blhite, Vittorio Menconi, Francesco Armani, Alex Marazzani
MONTAGGIO Matteo Santi
CINEMATOGRAPHER Emilio Maria Costa
PRODUCTION DESIGNER Giulia Carnevali
MUSICA Andrea Lepri
PRODUZIONE Vertov Project
DISTRIBUZIONE Associak
NAZIONE Italia
CATEGORIA Cortometraggio
GENERE Drammatico/Distopico
ANNO PRODUZIONE 2022
DURATA 5′

LINK DISTRIBUZIONE:
https://www.associak.it/2022/09/09/la-caccia/

 Mercoledì 30 giugno
 Arena San Domenico, Forlì
 h.21.30
 Iɴɢʀᴇssᴏ ɢʀᴀᴛᴜɪᴛᴏ, per prenotare inviare una mail a: 𝗶𝗻𝗳𝗼@𝗳𝗼𝗿𝗹𝗶𝘀𝗼𝗴𝗹𝗶𝗲.𝗶𝘁

𝙁𝙤𝙧𝙡𝙞̀.𝙎𝙤𝙜𝙡𝙞𝙚 𝗽𝗿𝗲𝘀𝗲𝗻𝘁𝗮 𝘂𝗻 𝗮𝗽𝗽𝘂𝗻𝘁𝗮𝗺𝗲𝗻𝘁𝗼 𝗱’𝗲𝗰𝗰𝗲𝘇𝗶𝗼𝗻𝗲
𝗰𝗼𝗻 𝗶𝗹 𝘁𝗿𝗶𝗼 𝗱𝗲𝗹𝗹𝗲 𝗺𝗲𝗿𝗮𝘃𝗶𝗴𝗹𝗶𝗲, 𝗰𝗼𝗺𝗽𝗼𝘀𝘁𝗼 𝗱𝗮 𝗳𝗶𝗴𝘂𝗿𝗲 𝗺𝗼𝗻𝘂𝗺𝗲𝗻𝘁𝗮𝗹𝗶
𝗱𝗲𝗹𝗹𝗮 𝗺𝘂𝘀𝗶𝗰𝗮 𝗮𝗳𝗿𝗼𝗮𝗺𝗲𝗿𝗶𝗰𝗮𝗻𝗮 𝗲 𝗰𝗮𝗽𝗶𝘁𝗮𝗻𝗮𝘁𝗼 𝗱𝗮𝗹 𝗹𝗲𝗴𝗴𝗲𝗻𝗱𝗮𝗿𝗶𝗼 𝗗𝗮𝘃𝗲 𝗠𝘂𝗿𝗿𝗮𝘆.

𝗗𝗮𝘃𝗶𝗱 𝗠𝘂𝗿𝗿𝗮𝘆, 𝘴𝘢𝘹 𝘵𝘦𝘯𝘰𝘳𝘦 𝘦 𝘤𝘭𝘢𝘳𝘪𝘯𝘦𝘵𝘵𝘰 𝘣𝘢𝘴𝘴𝘰
𝗕𝗿𝗮𝗱𝗹𝗲𝘆 𝗝𝗼𝗻𝗲𝘀, 𝘤𝘰𝘯𝘵𝘳𝘢𝘣𝘣𝘢𝘴𝘴𝘰 𝘦 𝘣𝘢𝘴𝘴𝘰 𝘦𝘭𝘦𝘵𝘵𝘳𝘪𝘤𝘰
𝗛𝗮𝗺𝗶𝗱 𝗗𝗿𝗮𝗸𝗲, 𝘣𝘢𝘵𝘵𝘦𝘳𝘪𝘢, 𝘱𝘦𝘳𝘤𝘶𝘴𝘴𝘪𝘰𝘯𝘪, 𝘷𝘰𝘤𝘦

Arriva all’𝗔𝗿𝗲𝗻𝗮 𝗦𝗮𝗻 𝗗𝗼𝗺𝗲𝗻𝗶𝗰𝗼 𝗱𝗶 𝗙𝗼𝗿𝗹𝗶̀ la leggenda del jazz 𝗗𝗮𝘃𝗶𝗱 𝗠𝘂𝗿𝗿𝗮𝘆, fondatore tra l’altro del 𝗪𝗼𝗿𝗹𝗱 𝗦𝗮𝘅𝗼𝗽𝗵𝗼𝗻𝗲 𝗤𝘂𝗮𝗿𝘁𝗲𝘁 e vincitore di un 𝗚𝗿𝗮𝗺𝗺𝘆 𝗔𝘄𝗮𝗿𝗱, assieme alla più grande sezione ritmica degli ultimi 30 anni, 𝗛𝗮𝗺𝗶𝗱 𝗗𝗿𝗮𝗸𝗲 e 𝗕𝗿𝗮𝗱 𝗝𝗼𝗻𝗲𝘀, per un concerto dove il dialogo tra i musicisti innescato dalle composizioni di Murray assume forme sempre cangianti grazie all’estro improvvisativo di questo trio stellare.
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 L’appuntamento è organizzato da 𝙁𝙤𝙧𝙡𝙞̀.𝙎𝙤𝙜𝙡𝙞𝙚, sette realtà culturali e artistiche della città di Forlì, che intrattengono un rapporto diretto con la contemporaneità e le sue articolazioni, indagando il presente attraverso discipline differenti ma, nelle intenzioni, dialoganti. Composto da 𝗔𝗿𝗲𝗮 𝗦𝗶𝘀𝗺𝗶𝗰𝗮 con il 𝙁𝙚𝙨𝙩𝙞𝙫𝙖𝙡 𝙁𝙤𝙧𝙡𝙞̀ 𝙊𝙥𝙚𝙣 𝙈𝙪𝙨𝙞𝙘, 𝗖𝗶𝘁𝘁𝗮̀ 𝗱𝗶 𝗘𝗯𝗹𝗮 con il 𝙁𝙚𝙨𝙩𝙞𝙫𝙖𝙡 𝙄𝙥𝙚𝙧𝙘𝙤𝙧𝙥𝙤, 𝗠𝗮𝘀𝗾𝘂𝗲 𝘁𝗲𝗮𝘁𝗿𝗼 con 𝘾𝙧𝙞𝙨𝙖𝙡𝙞𝙙𝙚 𝙁𝙚𝙨𝙩𝙞𝙫𝙖𝙡, 𝗦𝗲𝗱𝗶𝗰𝗶𝗰𝗼𝗿𝘁𝗼 con 𝙎𝙚𝙙𝙞𝙘𝙞𝙘𝙤𝙧𝙩𝙤 𝙁𝙤𝙧𝙡𝙞̀ 𝙄𝙣𝙩𝙚𝙧𝙣𝙖𝙩𝙞𝙤𝙣𝙖𝙡 𝙁𝙞𝙡𝙢 𝙁𝙚𝙨𝙩𝙞𝙫𝙖𝙡, 𝗦𝗽𝗮𝘇𝗶 𝗜𝗻𝗱𝗲𝗰𝗶𝘀𝗶 con il progetto 𝙄𝙉 𝙇𝙊𝘾𝙊, 𝗦𝘂𝗻𝘀𝗲𝘁 con 𝙈𝙚𝙚𝙩 𝙏𝙝𝙚 𝘿𝙤𝙘𝙨! 𝙁𝙞𝙡𝙢 𝙁𝙚𝙨𝙩 e 𝗩𝗲𝗿𝘁𝗼𝘃 𝗣𝗿𝗼𝗷𝗲𝗰𝘁 con 𝙄𝙗𝙧𝙞𝙙𝙖 𝙁𝙚𝙨𝙩𝙞𝙫𝙖𝙡, 𝙁𝙤𝙧𝙡𝙞̀.𝙎𝙤𝙜𝙡𝙞𝙚 si presenta come l’esito di un percorso che, da un lato, rispetta le singolarità che vi partecipano, esaltando le peculiarità di ciascun soggetto coinvolto nel confronto reciproco, e dall’altro traccia differenti modalità di collaborazione proficua. Una sorta di cartellone di cartelloni che riunisce i festival di eccellenza forlivesi, in grado di intercettare le produzioni più interessanti della contemporaneità.
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Il duo Leoni & Mastrangelo finalisti al COMBAT PRIZE 2020 con Alzaia(S)
https://www.exibart.com/premi/80-finalisti-per-il-combat-prize-2020-ecco-tutti-gli-artisti-selezionati/

Elenco artisti finalisti sezione Video
Elena Arzuffi, Giovanni Chiamenti, Margherita Citi, Iocose, Mahnaz Khanpour Motazedi, Leoni & Mastrangelo, Christina Maj Lundqvist, Aronne Pleuteri, Regina José Galindo, Valentino Russo.

”Il video s’ispira alla nota opera di Telemaco Signorini, L’alzaia (1864), il cui tema è la condizione di vita faticosa della classe proletaria a fronte dell’indifferenza della borghesia benestante, ma il rigore e la precisione matematica espressa dal formalismo simmetrico,
avvicina quest’opera a Piero della Francesca, in equilibrio con l’architettura razionalista che accoglie i performer. In questo modo il duo Leoni & Mastrangelo aggancia uno dei maggiori timori dei teorici accelerazionisti che vedono nell’evoluzione tecnologica il rischio di una schiavizzazione di massa da parte di un potere tecnocratico e impersonale indifferente alla condizione delle popolazioni, e attenta solo alla sua gestione astratta e agli automatismi algoritmici.”

LINK:
> https://www.premiocombat.it/finalisti
> https://www.premiocombat.it/leoni-mastrangelo-44946

Sabato 14 settembre alle 18.00 Francesca Leoni e Davide Mastrangelo, proietteranno in anteprima una nuova produzione: Alzaia(S) alla XXVI edizione di CRISALIDE.
A seguire un breve dibattito con i video artisti e il critico d'arte contemporanea Piero Deggiovanni.
Dove?
TEATRO FELIX GUATTARI
Ex filanda Maiani - quartiere Schiavonia
via Orto del fuoco 3, Forlì

Alzaia(s)
videoarte 2019
produzione Vertov Project
co-produzione ATRIUM
di Francesca Leoni & Davide Mastrangelo
Performer Francesca Leoni, Davide Mastrangelo e Aris Tsopanellis
DOP Stefano De Pieri
compositore Andrea Lepri
make-up Alessandra Godino
supporto tecnico Leo Canali e Laura Ferretti
VFX Bloomik


Alzaia(S) è una rielaborazione audiovisiva ispirata all’opera pittorica di Telemaco Signorini: L’Alzaia del 1864. «La nostra società è pornografica, perché continua a costruire la più perfetta delle illusioni: getta una luce accecante su ciò che deve esser visto, confinando nel cono d’ombra le cose che devono rimanere nascoste, senza più chiedersi cosa stia producendo quel vuoto di luce ormai tutto intorno a noi».
Il cono d’ombra di cui parla Baronciani è il punto di partenza di questa nuova produzione firmata Leoni & Mastrangelo.

LINK:
> http://www.crisalidefestival.eu/INDEX2019/ARTISTI/LEONI-MASTRANGELO.htm

> https://www.artribune.com/arti-performative/teatro-danza/2019/08/forli-crisalide-festival/